迷宫音祭 —— 2015 日本Labyrinth音乐节回顾

随着近几年来国内的派对活动和音乐节越来越多，国内的乐迷已经有了更多的机会，来接触更多不同类型的音乐活动以及国际一流音乐人的表演。不过，特别音乐门类的专门音乐节，目前在国内还并不多见。日本的Labyrinth音乐节就是这么一个定位特别的电子音乐节，它以迷幻和实验Techno为特色，每年都会邀请许多这个音乐类型的佼佼者来到日本的露天区域演出，一起享受Techno的精神体验。经过多年成功经营之后，它已经成为了一个对全世界死忠Techno乐迷都有着极大吸引力的成功音乐节。

Stanley就是这么一位忠诚的Labyrinth主义者，每年的九月中旬都会回国参加这个“改变了他生命”的音乐节。无解这次也非常荣幸地邀请到了他和我们一起分享这次Labyrinth音乐节的独特体验，更难得的是，他还争取到了许多音乐节的现场独家照片，足以让国内对Techno和实验电子音乐有兴趣的乐迷，有“身临其境”的感觉。

序曲

这是我第七次参加在日本新泻举办的Labyrinth音乐节。在我眼里，这是全世界组织的最好的Techno主题音乐节，而且我敢肯定，会有很多人同意我的看法。神奇的是，Labyrinth音乐节的名气全都是靠着口口相传而来的。人们都愿意相信，这个音乐节本身就是一个迷宫。

在三天的时间里，大概有2500人来到新泻的滑雪度假圣地。著名的Fuji Rock也在这里举办，但我们会听到的音乐却是截然不同的。

想像一下在一个完全天然的地方，绿树青天环绕，左右分开排列的是两排共16个Funktion-One R4音箱，下面是一共16个低音炮，一个尖型帐篷立在中间，它既是一个装置作品，也是DJ表演的地方。

没有多余的灯光，没有视觉投影，没有闪光灯，在各个演出的音乐人之间也没有时间间隙。欢迎来到迷宫音乐节。

在Labyrinth音乐节演出的音乐人就像是一部电影里的演员，他们的出场顺序都是经过精心安排的。要做到这样天衣无缝，循序渐进的效果其实是很难的，但是音乐节的主办者Russ令这一切成为了可能。

Russ Moench是音乐节的导演，我们所有其他人都是他这部电影的演员，不过真正的明星，毫无疑问是那一排排的Funktion-One音响。

没有宣传海报，没有商业标志，没有人会想着在这个音乐节卖给你什么东西，灯光，装置，摊位，酒吧都有机地被整合到了一起，一切都是为了音乐服务。

首日

我们是在下午三点半来到场地的，（音乐节在三点开始）欢迎我们的是声音测试阶段，而被用来做测试的则是Massive Attack的名曲《Teardrop》。听到他们播放这张唱片，我和朋友会心地相视一笑。在这样的环境，这样的音响下听《Teardrop》，本身就已经值得记录了吧。

随后，我们把带的包都放在了音响前面，并在那里站了几分钟，完整感受音响的细节，深呼吸场地里的清新空气，一直到曲子结束，我们才回到了自己的帐篷。

随着天空慢慢变成金黄色，乌云开始出现，毛毛细雨开始点到我们的头上。

在晚上六点三刻的时候，Aleksi Perala开始了环境音乐演出，Funktion-One也适时地传递出了低频。不过回过头来看，那其实是整个音乐节最差的演出，编排毫无头绪，没有起承转合，算得上是与Labyrinth的特点完全背道而驰。你完全感受不到其中的感情，只是觉得他在不断地按下播放键而已。

幸好，Sebastian Mullaert和Ulf Eriksson的演出重新把音乐节带入了正轨，三个小时最深邃，最Labyrinth式的迷幻Techno，把我们带入到了音乐节的状态之中，另外值得称道的是，他们并没有把音乐带到高潮，而是把空间留给了当晚最后一个音乐人Nuel。对于一个Labyrinth音乐节的新丁来说，我必须承认他完全明白这个音乐节的意义，尽管他的演出中出现了比如唱片跳针之类的技术性问题，但是他不留缝隙的演出和音乐，为当晚的演出画上了一个完美的句号。