骄傲的做一名少数派

你是不是也在孤独的做着和其他人不一样的事情？当别人西装革履的时候你画着眼线穿着朋克装，或在别人都做朋克打扮的时候带粗框眼镜穿格子衬衫坚持自己的geek身份？作为有理念支撑的少数派毫无疑问是让人倍感骄傲的一件事，但也意味着，压力会成为你最好的朋友，无时不刻守在你身边。想知道作为一只小众乐队的体验如何吗？Screamy和悠颜再次为你带来牛津地下音乐圈的采访。

The Graceful Slicks是牛津地下唯一一支迷幻乐队，某种程度来讲就像大熊猫一样，Out of context。Psychedelic? 这难道不是六七十年代嬉皮时代的潮流吗？现在谁还玩Psychedelic？的确如此，最时髦最有钱的孩子们玩电子，最酷的孩子玩车库，最学究气的孩子玩数学玩噪音，再期期艾艾的也会说自己是Indie。但他们一直坚定不移的走着自己的道路，六个月前新成员的加入把乐队水平推上了一个全新的高度。一家队员都超级热情好接近，Screamy和悠颜就腆着脸采访了founding members Alex 和Lewis， 他们都是吉他和歌手（这家的特色之一就是除了鼓手之外的四个成员都是多面手，现场表演的时候吉他贝司换来换去，几乎每个人都有演唱的戏份）。闲谈之外，Screamy和悠颜主要关心的其实是这样一个问题：作为牛津地下音乐圈里的绝对少数派，你们有什么感想？遇到了怎样的问题，会有怎样的对策？
Jalapeno by The Graceful Slicks (可以去该页面下载乐队所有单曲)

孤独 – 硬币的两面

作为小众是好是坏，就看你自己的态度如何了。Lewis说：“实际上我挺喜欢我们是本地唯一的迷幻团这个事实的。我们与众不同嘛。”Alex解释说身为小众乐队，他们有的时候反而会得到更多的演出机会：“比如说有其他迷幻乐队来牛津巡演的话，演出方要找当地暖场的乐队，很直接就会想到我们。有时候也会有主办方举行迷幻主题的表演，也会主要考虑邀请我们去表演的。”

而且，小众并不代表你就没有同道。Lewis介绍说：“虽然迷幻在英国不是主流，还是有一些同类乐队存在的，有一个还蛮活跃的地下音乐环境呢。”Alex表示非常同意，接着说：“随着自己在圈内混得时间越来越长，了解越来越多，总会找到同道中人的。实际上，现在甚至有一股迷幻复兴的暗流哦。我们常常会去伦敦演出，那里有时候会专门举行迷幻摇滚专场，一些厂牌的人会去看，还可以和其他迷幻乐队的朋友们交流，是个非常友好并且有帮助的群体。”往往就是这样，如果你身处小众群体的话，群体内部的支持对你来说就更为重要。而且，你可能会发现，越是小众的群体可能反而会更团结哦。在牛津当地其实还有一票铁杆金属迷的（虽然和Screamy混迹的Indie圈几乎没有任何交集），他们有一个势力惊人的半地下组织，每次有金属团来巡演的时候都能纠集起上百人的亲友团，都能找到最好的暖场演出团。小众并不代表你一定要承担来自主流社会的压力，说白了你面向的是一个独特的专业的市场，有自己独特的发展渠道独特的观众群体，并不见得是一件坏事。

难处—特点与通病

因为迷幻摇滚对音效的特殊要求，The Graceful Slicks要花比别人多很多倍的时间追求器乐效果的完美。就乐器来说吧，其他乐队也许满足于Gibson, Fender正常版本的电吉他，The Graceful Slicks却不行。Alex说：“我们成天在Ebay上泡着，希望运气好能买到真正的六、七十年代的吉他。我们另一位吉他手把一把吉他的音特别调过，让它听起来像是印度西塔琴（六十年代迷幻乐中常见元素）。”这和乐队的理念息息相关，Screamy和悠颜之前采访的另一支乐队Spring Offensive曾表示：有些乐队更注重声音本身，而另一些乐队则更重视通过歌词传达感情和观点。The Graceful Slicks追求的显然是前者，Alex两眼放光着说：“迷幻音乐一开始就像一股漩涡一样迎面而来把你完全包围起来。这种感觉，简直，简直… 啊…”（Screamy: J）

现场演出的时候，The Graceful Slicks也会给音响师带来特别的麻烦。Lewis解释道：“因为我们人多而且现在每个人基本都有两把琴，在不同的歌曲的时候需要换不同的琴。有的琴因为很古董所以声音低，在用的时候需要特殊的音量音效处理什么的。”Alex接着说：“每次我们都要亲自提前跟音响师打好招呼。现场的时候非常麻烦。不过这也是好事，让音响师保持高度警觉，哈哈。”

乐队遇到的更多问题其实是所有乐队都会遇到的，和风格本身没有什么联系。比如说乐队成员之间的协调和沟通问题。就在Screamy和悠颜采访的前几天，The Graceful Slicks忽然公布说他们现在的鼓手很快要离队了，乐队需要立刻寻找一个新鼓手，以便继续好不容易在牛津渐渐积攒起来的人气。Alex解释说：“我们现任鼓手因为工作的缘故要搬到伦敦去住。他很重视自己的工作。实际上在此之前他就经常去国外出差什么的。我们为此拒绝掉了很多特别好的演出邀请。他是个很有天赋的鼓手，我们也都很爱他。但如果一个月只能大家一起排练一次，做一场演出的话，实在是不行的啊。这就不是我们的初衷了。”

那么来自家人的支持呢？Alex和Lewis相视一笑，Alex说：“我们的家长都认为这只是少年心性，是一个阶段，会过去的。他们倒也不反对，觉得玩音乐至少强过纹身和穿孔吧。每次见面的时候聊天我会给他们讲很多乐队的事情，他们会说：‘啊，真不错。不过，你最近工作如何呢？’他们去看我们的演出时也会挺高兴，但他们没有意识到实际上我们有多么认真，下了多少工夫和心血。”

当然，当你决心做艺术家，哪怕只是试图做艺术家的时候，你就已经把自己和绝大多数人区分开来了。你已经是少数派，而且很有可能永远也不会得到主流的真正理解，甚至是主流的真正重视。唯一支持你的是你自己的热情和决心。当被问到如果在正常工作和音乐发展之间如何选择时，Alex几乎是抗议着的笑了起来，说：“当然是选音乐！这是毫无疑问的事情，音乐是我的生活方式啊。”Lewis也温文尔雅的讲到：“我在还不会玩乐器的时候就知道，我想成为一名音乐家。”创作生涯就像一艘航船，要经历无数潜流暗礁，你是能够禁得起大风大浪的船长吗？

文/Screamy&悠颜 图/Flickr