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“Techno 回来了!” —— 无解专访DJ Pete

上月应日本舞曲组织Veta的邀请,来自德国的DJ Pete第二次来到上海演出,并用纯黑胶的形式,以及令人想起Jeff Mills的纯熟技术征服了The Shelter的乐迷。而无解也很有幸地采访到了这位柏林Techno界的中坚人物,与他聊起了关于黑胶DJ,Techno回归,以及Hard Wax唱片店的工作经验等等话题。

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说到Techno,很多人的第一印象就是柏林和底特律,但其实很多其他地方的Techno也发展的很好,比如英国,西班牙,法国,东欧,当然还有日本。作为一个在很多地方都有巡演经验的DJ,能和中国乐迷介绍一下全世界范围内的Techno圈子吗?

没问题其实根据我在巡演时的经验,欧洲各个国家的Techno圈子其实都是差不多,但我觉得在德国之外的乐迷其实对Techno更为热忱,包括像意大利,西班牙和法国的乐迷都非常疯狂。英国也很特别了,他们对好DJ的支持,就像对自己最爱的足球队的支持一样。(笑)我很喜欢这种态度,很有意思。

一般谈到Techno,中国乐迷都觉得是德国的乐迷最热情,为什么你反而会觉得德国的乐迷不那么热忱呢?

可能是我表达的问题吧,我指的更多是他们对待Techno音乐的那种态度。在柏林,人们可以有两天不分昼夜的派对,这本身就是一种热忱的表现。另外,每个俱乐部派对的DJ阵容也都很强。我说的没那么热忱,指的可能是他们对Techno的接受方式和态度,与其他国家的乐迷不太一样吧。

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柏林的俱乐部也一直在变化,从早起的Tresor,到现在很有名的Berghain和Panorama Bar,你对这种风潮变化背后的原因怎么看?

每个俱乐部都有自己的特点,Tresor一直是底楼放Techno,二楼放House,这是你的俱乐部有两层楼时的一个很好的分别方法。另外,DJ,演出经纪人和老板也是定义一个俱乐部声音的最重要因素。在柏林墙被推翻之后,那其实是个很巨大的运动,柏林人找到了底特律和芝加哥的音乐来庆祝,这是一个很大的原因。

现在很多人都说Techno又重新成为了舞曲界的中心地位了,你对这个潮流怎么看?

的确,我很多DJ朋友也都这么和我说,Hard Techno正在重新成为一种流行,我对这样的现象是很喜闻乐见的。因为它证明了一般乐迷对之前流行了很长一段时间的所谓Minimal之声已经感到很厌倦了。而像Hard Techno,特别是90年代那些很纯正又很粗糙的Hard Techno音乐,正好对Minimal之声形成了一个反差。现在的乐迷喜欢这种粗糙,而又有质感的声音。我得说Stanislav Tolkachev是现在最令人激动的Techno音乐人,他的作品自从以Mp3的形式发行的时候就非常不错,另外像西班牙的Semantica我也非常喜欢。

事实上,一直到现在,Hard Wax也是每天4个人在工作,包括邮购,发行,网站更新,收银等等。—— DJ Pete

除了DJ之外 ,你也是个优秀的音乐制作人,用Substance的代号做过很多Remix,能说一下你是怎么开始音乐创作的吗?

对我来说,你当然可以去专门的音乐学校学音乐,也可以完全自学。我就是完全自学的音乐人,其实在做DJ之前,我就对做音乐很有兴趣了,也买了键盘和鼓机。(无解:还记得最早用的器材吗?)就是日本产的那种最基础的合成器和鼓机,卡西欧雅马哈出的那些。不过,之后我的兴趣就慢慢转向了DJ。我做音乐的真正契机是在Hard Wax唱片店找到了工作之后,我当时很多的同事都会做音乐,然后在和他们聊天交流的时候,我慢慢明白了,你该如何收拾自己的录音室,怎么用那些设备等等。我第一首真正发表的作品是在1992年,和之后与我一起做Scion的René Löwe一起做的,他对各种器材的运用和录音方面的知识都很了解,所以也让我学到了很多。

Chain Reaction这个极具影响力的厂牌发表的第一张作品就是由你创作的,这些音乐一直到今天听来也非常具有启发性,还记得你当时创作这些作品时的灵感吗?

我在创作的时候,最先想的就是要做一些和别人不一样的东西。我觉得你可以先拿你喜欢的音乐来做一个模版,然后在其中再加一点不同的东西,然后再在以后的创作里,慢慢朝着这个方向继续探索我在创作的时候,从来没有很明确的方向感,比如我要做这个,要做那个之类的,只是在慢慢用机器调整声音的时候,依靠潜意识里想要的效果,慢慢做出来,这就是我做音乐的方法。

同时你也是最早使用Ableton Live软件开始创作的音乐人之一……..

没错,那是2002年的事情了呢,那时候Gerhard Behles还是Monolake的成员呢!他和Robert Henke都是Hard Wax唱片店的常客,我们经常一起去各地演出。他们两个人一直都想做这么一个软件,然后当他们真正发表Ableton Live这个软件的时候,我也是很有幸地用到了Beat版本,结果我用它来重新解构了Basic Channel的作品,因为那时候Basic Channel的音乐只有黑胶的版本。碰巧Tresor的老板Dimitri正想推出一张Mix CD,所以就这样一拍即可了。说回到Ableton Live,那时候这个软件还是很初级的状态,但已经是很有意思了。

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DJ Pete与René Löwe合组的Scion是最早开始使用Ableton Live软件发表作品的音乐人之一

 

现在有很多制作人都放弃了使用软件,而重新开始使用硬件创作,作为很早就开始同时用硬件和软件创作的音乐人,你能谈一下这两者之间的区别吗?

其实刚开始做音乐的时候,电脑就是我的乐器了,我是从最早的Commodore 64和Atari开始用的。但我用到电脑的地方最主要是编排音乐,所以我用到的Ableton Live的地方也主要是它的混音台功能,我用它来编排各种Sound Clips。另外,Warp Marking也是一个我很喜欢的Ableton Live功能。他能给你的混音带来很多方便。(笑)

前段时候我做DJ的时候,总会有人走到我面前说,你的手在唱片上都干些什么呢?(笑)在意大利,甚至在Berghain都有这样的人. —— DJ Pete

但在DJ的时候,你却是坚持使用黑胶唱片,从来没有用过数码软件来做DJ

没错,在DJ的时候,我到现在还是用黑胶唱片的,只有做现场演出的时候,我才用Ableton Live,因为这样可以让我在演出的时候重新编排原创曲目和Remix作品。其实对我来说,用黑胶唱片做DJ演出是最简单舒服的形式,这样可以令我在DJ的时候变得更有创造力,而不用去关心什么技术方面的问题。当然,我也很尊重那些用控制器和软件的DJ,但我还是喜欢这样黑胶唱片这样简单舒服的形式。

但有很多人会说,数码DJ软件可以自动对拍,解决了很多基本的技术障碍,反而可以令DJ变得更加有创作性,你对这个说法怎么看?

对我来说,Beat Matching之类的其实完全不是问题呢,它已经是在我的血液里了,相反我倒是很害怕数码软件太过强大,反而会令我感觉有点不知所措。说个有意思的事情吧,前段时候我做DJ的时候,总会有人走到我面前说,你的手在唱片上都干些什么呢?(笑)在意大利,甚至在Berghain都有这样的人,不过,我还是很高兴他们能注意到一点不一样的东西,,说不定这会改变他们对DJ的看法呢?

除了音乐人和DJ的身份之外,你还是柏林著名唱片店Hard Wax的雇员,考虑到Hard Wax在全世界黑胶唱片爱好者心中,都有很高的地位,你能和我们介绍一下Hard Wax唱片店内部是怎么运作的吗?

没问题。当我刚进Hard Wax工作的时候,那是90年代早期的时候,因为人手很少,你必须要在各个岗位间轮换工作,比如在收银台卖唱片,在仓库里包装唱片等等。事实上,一直到现在,Hard Wax也是每天4个人在工作,包括邮购,发行,网站更新,收银等等。我得说,这份工作里最令人兴奋的,就是你收到新到的唱片,然后打开箱子再把它们归类到各个架子上的时候。可能Hard Wax现在和之前最大的改变就是,之前来光顾的只有DJ,而现在我们有了很多从世界各地慕名而来的游客。

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DJ Pete工作的Hard Wax唱片店已经是黑胶唱片文化的一个象征

 

Hard Wax可以看成柏林黑胶唱片文化的一个标志吗?

我基本上只在Hard Wax买唱片呢,因为我没有时间去其他地方,但柏林绝对是个黑胶之城,每个街区都有两三个二手唱片店,可能这也是因为柏林的黑胶唱片实在是太多了,总要有人来开店来销售它们的原因吧。另外,这也是为什么Hard Wax一直没有二手部分的原因,因为销售二手唱片实在是需要很大的工作量,而Hard Wax是更想把精力集中在新唱片的发行和销售上。

最后能和我们说一下你未来的计划吗?

我基本从来不做什么未来计划呢(笑)我一直觉得做各种计划是件令人压抑的事情。如果你像我一样在音乐行业待了20年的话,就能明白顺其自然是多么好的选择了。能做自己的东西就可以了,这就是我的计划。当然,我很享受周游世界做DJ演出的感觉,现阶段的重点也是这个。(笑)

文;采访:dj sleepless

关于作者: Gonzo

6 Comments

  1. 意识直接改变物质世界,属于超自然的力量,人类的DNa没有这个功能,我们的意识必须借助身体这个工具,通过实际行动的方式,共同创造地球实相。

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