前段时间我们在无解发了怪力乐队即将发行首张专辑《妄游记》的新闻。文中提到兵马司在专辑正式发行日前，先行在豆瓣选出10位报名的幸运儿（后来也在虾米等展开了类似的活动），提前送上专辑，然后希望大家都写乐评表达一下自己对这张专辑的想法。

我们的无限知音DJ余雷在第一时间报名参加了这个活动，并有幸得到这张专辑。来看看他是怎么评价《妄游记》的吧。余雷先用英文写了这个乐评，然后自己翻译成了中文。虽然他的中文不是最好，但我们依然想保留这篇翻译，也算是一种原味的态度吧。

英文的原文可见

有希望，但是不是很集中的一张专辑
　　
　　怪力带给大家一张不是很集中的新专辑。虽然这是怪力的第一张专辑，他们已经在北京算是大家耳熟能详的地下乐团了。他们演出过很多现场，还给满地克的 Handsome Furs 唱过开场。
　　
　　在专辑发行之前，乐团的唱片公司兵马司在网上发表了这样的声明 “狂妄些讲，这张专辑从音乐性和概念性上可以秒杀近期本土乐坛里所有的发片！” 兵马司还在网上发起了 “怪力专辑抢先听，抢先评” 的活动，送给 10 个歌迷抢先听专辑和评论的机会。类似的宣传手段美国的乐团也用过。在 Greenday 发行他们 1997 年的专辑 “Nimrod” 之前，乐队就大势宣扬 “我们这张专辑绝对是今年最好的，如果你买了而不喜欢，我们愿意把钱退还给你”。 这究竟是乐团和唱片公司对这张唱片的信心呢？ 还是只是宣传手段呢？这是由歌迷来决定的。但是，既然兵马司已经说了他们欢迎评论，我也不客气的会对这张专辑比较严苛点。
　　
　　专辑以两首摇滚的快歌， hospital 和 妄游记， 作为开始。在这两首歌里，乐团有点像 Sleatter Kinney 加上 Erase Errata。 主唱 文隽的歌声很戏剧化，有时还带点疯狂。这个声音与歌曲里的吉他非常的合。这两首歌成功的达到了目的。
　　
　　但是，过了这两首歌，专辑转到三首稍微慢一点的歌曲 (midnight hole, Guai Li, 和 the model)，问题也就来了。因为，在这三首歌里，乐团没有采用一般常见的歌曲的架构。 反而，乐团每一首歌都以一小段吉他或是一小段旋律为基础，然后反反复复的弹上5， 6 分钟。。这些歌好像都没有什麽可以值得听众兴奋的点，而是就平平的这样过去。我听完了这三首歌对他们都没有什麽印象。还有，因为这三首歌太平太长，重复的太多了，主唱文隽的歌声变成好像自己和自己在说话， 也很容易消失在歌里。
　　
　　我觉得我大概明白乐团想用这三首歌表达什麽，就是一种奇怪的，梦一般的感觉。这种音乐一般着重与感觉，而不是歌曲。像 Modest Mouse，Sunset Rubdown，Frogeyes， Califone 都是这方面很出色的乐团。但是，这些乐团 1）他们用的音乐架构很丰富，绝对不是一段旋律一直重复五六分钟而已 2）他们用的乐器也很丰富 3） 他们一般都会在歌词里评论社会，政治，宗教， 思想非常丰富。大多数这样的乐队都会用一整张专辑的时间慢慢打造这样奇怪的气氛。要把这种风格做的有趣，可听而不沉闷是件很不容易的事。怪力在这里想用三首歌，很重复的方式营造这样的气氛是不太可能的事。我觉得，下次要是在想再尝试请想清楚可听的点在哪里。要不听众花好多时间慢慢磨一首歌，听完了也没什麽印象。
　　
　　专辑的最后几首歌 （laughing gas，be cool 和devil rabbit）给听众的感觉又不太一样，有一种 C86 的感觉。简单的来说就是 pop 流行音乐的架构，加上吉他的噪音。这些歌曲和 一些 C86 的乐团像 Manhattan Love Suicide 或是 The Flatmates 做的歌曲有相似之处。还有怪力给歌曲 devil rabbit 做的MV，和 Manhattan Love Suicide 给 Cluster Fuck 做的 MV 也有相似的地方。
　　
　　总的来说，我一直就想给中国的乐团说这件事了。就是，小时候听台湾，香港，的流行音乐时，总是听到例如刘德华说 “我的这张专辑有很多曲风，有 rock， R&B, Electronic, hip hop等等。。大家都可以听” 好像这是件好事。但是长大了，国外的独立专辑听多了，才发现一个乐队，特别是第一张专辑，要给大家一个很统一的概念，你的曲风，写作方式，甚至影响你写这张专辑的乐团等等都要很专一。这是你向大家介绍自己的第一张专辑。 专辑的曲风不集中会让大家对你有一种 “你还不知道你是谁” 的感觉。
　　
　　专辑的制作有试图把音乐不专一这个缺点挡一下 （虽然我对这个台湾的制作人不太清楚，但是听说他有点大牌）。所有的快歌放在前面，慢歌放在中间，C86 的歌曲放在后面，以至专辑有一定的流畅度。还有这张专辑特别用了旅行作为主要概念。我很同意，这张专辑就像一个旅行一样。 但是，虽然一个人在旅行的过程中会看到很有趣的东西：沙漠，绿洲, 海市蜃楼。。。旅行的很大一部分就只是没有方向的走来走去而已，就像这张专辑一样，而这对一些人来说是很沉闷的一件事情。

兵马司旗下怪力乐队终于在经过长时间的等待后，即将在9月1日发行他们的首张专辑《妄游记》。这张专辑的制作人是台湾的方无行，他曾经参与过90年代初多张中国早期摇滚经典作品，并且制作了左小祖咒的多张专辑。用文案里的话来说，“这张专辑从音乐性和概念性上可以秒杀近期本土乐坛里所有的发片！”。

兵马司这次采取了一个新颖的方式，选出10个报名的歌迷，提前2周送给他们专辑，让他们先行试听并写下自己的评论。然后这些评论会在9月1日和专辑一起面世。

豆瓣线上活动：http://www.douban.com/online/10518645/
报名方法：http://www.douban.com/online/10518645/discussion/26388154/

究竟聆听这张专辑会是怎样一次妄想的旅程？让我们拭目以待。

从某种意义上来说，兵马司出品的专辑已经成为了一种质量的保证。每张专辑都能得到相应的歌迷群的喜爱。而他们的一举一动，也是大家十分关心的。除了7月30日兵马司旗下4个乐队White、Ourself Beside Me、Snapline和怪力将在愚公移山给大家带来Zippo Hot List Night，我们从Chinamusicradar得知他们未来几个月的发片计划。

- 噪眠夜 —— 在D22演出过的实验乐队合集。weliveinbeijing上有篇很不错的文章，见这里
- Generation Six（中文名是第六代？）—— 4只具有潜力的年轻乐队合集（Rustic / Birdstriking / FLYX / Old Fashion）
- 怪力 – 这是张拖了很久的专辑。没记错的话去年底就有消息他们要发行专辑了。
- 亲爱的艾洛伊丝 首张专辑 —— 杨海松和孙霞的二人钉鞋乐队。在之前的兵马司合集里收录过他们的一首《城堡》
- Boyz & Girl —— 台湾shoegaze和noise pop乐队，主唱是以前雀斑乐队的斑斑。他们刚刚完成了他们在内地的首次巡演，并且签约了兵马司。
- 变色蝴蝶 —— 我们上半年得知的消息是摩登天空将在今年发行他们的新专辑。现在看来情况有变。
- Rustic —— 他们正准备去录音室录制他们的首张正式专辑。制作人是杨海松。

最后，我记得在年初上海的showcase上，某乐队有提到兵马司准备出张旗下乐队向Velvet Underground致敬的专辑。一直挺好奇这张翻唱专辑怎么样了。。。

在Rustic的豆瓣页面上有这样一段描述“2009年，RUSTIC乐队在好朋友加拿大人Peter的推荐下，参与了全球乐队比赛（GBOB）。一年一度的GBOB是对所有类型乐队开放的赛事，，本届更是吸引了全世界近3000支乐队报名参赛。在竞争如此激烈的情形下，Rustic先是获得了北京赛区的总冠军，11月乐队首飞香港参加了亚洲区总决赛，并取得了亚洲冠军。”乐队于4月下旬飞往了英国首都伦敦参加全球大赛的总决赛，可能连乐队自己也没想到，他们一举夺得此次比赛最终的总冠军，并获得大赛冠军价值10万美元的乐队发展大奖，包括：位于伦敦的录音室一周使用权利、英国巡演，以及1万美元现金。

在乐队4月27日赢得冠军后乐队成员及其厂牌兵马司的老板Michael Pettis在第一时间接受环球时报英文版的采访。Michael说“现在回想起来我当时觉得他们是有能力赢的但是又不太确定，如果想赢的话，他们就必须征服那些评委”。在Rustic赴英国参加总决赛前，由于火山爆发，欧洲的航空几乎陷入了瘫痪，到英国的国际机票价格飞涨，于是每天兵马司的工作人员每天就盯着看哪里有便宜点儿的机票，最后在比赛开始前一天，离正式演出仅剩几个小时的时候，Rustic终于顺利到了伦敦。Rustic从最初的预赛表演到夺得全球总决赛冠军的全过程将以纪录片形式发行。据悉，Rustic乐队在结束英国之行之后也将投入到首张专辑的录制中。

2010年4月27日 @英国伦敦斯卡拉剧院 Rustic获奖瞬间

图/文：季时雨

2月27号夜晚，沪上迎来新一年的第二场摇滚乐爆炸，兵马司带着它们的四支乐队再次降临MAO的上海店，“青年中国之声”的演出系列已经成为了南方青年们不假思索径直步入livehouse的招牌了。这次的乐队阵容由Carcick Cars、AV大久保、怪力以及京城新晋学生团Birdstriking组成，这一连串的名字意味着这必然会是一场爆破般的充满B级趣味的演出。 继续阅读

关于Snapline新专辑

大概是10月中的时候，Snapline在豆瓣上传了新专辑的所有新歌的Demo版本，并且更新了一篇类似声明的日记。于是，我们和乐队的李青取得联系，有关新专辑等，对乐队进行了一次邮件采访。（以下采访乐队部分由李维思回答，兵马司部分由李青回答）

关于新专辑，我听说兵马司内部有两种截然不同的意见。一部分人对其后期制作很认可，觉得非常优秀，但是乐队不这么觉得，所以决定自己出版一张。事实是这样么？

基本上是的。对于我们和公司来说，那些作品本身是没有问题的，我们都很满意，主要的矛盾在于对后期的看法。乐队觉得比较差了，审美完全不一样，所以一定要自己出一版。

你们现在放在豆瓣上的那些乐队满意的新歌，相比制作人Martin Atkins的成品，究竟有什么不同？

首先歌曲结构已经被制作人做了太多改动。我们大部分歌的结构都是一段，A。但制作人做完，它们已经变成了A-B-C-B-C-A。。。这是一。二就是整个声场和音色，都不是我们喜欢的。对于一首歌来说，它的全部基本上不就是这两样么？所以那些歌做完已经不是我们的歌了。。。我们怎么会写这样的歌呢。。。

那怎么会变成现在这样一个局面的？是因为最终发现制作人和你们乐队本身音乐理念上的不同，还是沟通上的问题？因为他也制作了你们第一张专辑。

怎么变的我们也不知道，理念和沟通都有问题，理念上肯定不一样，这个倒可以理解。沟通上没法说，他是那种很强硬的人，自己有一套知识体系。但谁没有自己的知识体系呢？知识体系其实并没有高下之分，从我们的角度看，最终只能用喜不喜欢来判断一个事物。结果不喜欢，很简单。第一张专辑其实比较意外，当时我们只录了一个下午，也并不知道这是在录专辑。这样其实给他的素材很少，他也不太了解这个乐队，但是他的混音技术是没有问题的。最后制作完和原来的差别并不大，我们也比较满意。
点击查看更多有关新专辑、Snapline、Soviet Pop和兵马司的独家专访！

赵南坊在2009年结束前为大家总结了今年内地独立摇滚界的大事件，从Oasis的演出被“和谐”开始，一共举出了12件事情：

事件一：2月，Oasis来内地演出被“和谐”。国内歌迷第一次深切感受到，国外大牌乐队来内地演出有多么困难。

事件二：6月，Carsick Cars 专辑《You Can Listen, You Can Talk》，正值国内网络的“维护日”大行其道，专辑发行显得很应景。

事件三：8月，张北草原音乐节开办，由于音乐节的组织不当，事后遭到无数人指责。国内音乐节市场的纯洁性受到质疑。

事件四：9月，布衣乐队成军15年以来的第二张专辑《布衣》以磁带的形式发行面市，希望以这种超级复古的方式来抵制盗版。

事件五：9月，全球独立音乐巨头Beggars正式入驻中国，在国内更名为贝格唱片，大厂牌的入驻不仅让人憧憬着国外唱片的引进，更重要的是，看到大牌乐队来华演出的可能。

事件六：10月，摩登天空音乐节遭遇“取消门”，所有海外乐队的演出取消，其中包括英国乐队The Buzzcocks,The Futureheads还有British Sea Power。

事件七：10月，《中国摇滚榜》开播，国内摇滚终于有了自己的排行榜，虽然，这个排行榜不可避免地依然很主流范儿。

事件八：10月， 2009年首届中国摇滚迷笛奖，颁奖结果充分体现了我国的人民代表大会制度，北京乐队代表其他各地乐队获奖。

事件九：11月，兵马司厂牌下乐队/歌手进行美国巡演，Carsick Cars，PK14还有小河。这次巡演得到了美国各大媒体的关注，其中包括《纽约时报》和《连线》杂志等多家大媒体，中国独立摇滚渐渐得到西方媒体认可。

事件十：12月，左小祖咒专辑《大事》发行，将这一年国内和谐，不和谐的事件统统做了个总结。

2009年，内地独立摇滚大事件原文

相信喜欢嘎调乐队的朋友对这首歌不会陌生，它继承了嘎调一如既往深刻的歌词和“美妙+尖叫”的怪诞编曲。现在，我们总算能欣赏到这首歌的mv啦。导演兼制作人王鹤然的画风和主唱詹盼的高音倒是很契合呢。

2007年10月，上海噪音乐队Muscle Snog在弥勒唱片出版了他们的第一张现场录音EP “Meng Noise – Live@4live  Shanghai”，充分表达了他们现场生猛的Lo-Fi姿态。2年后的今天，在兵马司唱片旗下的噪音实验分支厂牌Maybe Nosie和弥勒唱片的合作下，他们推出了首张录音室专辑“Mind Shop”，被认为是Maybe Nosie迄今为止发行的“最具可听性”的实验噪音摇滚作品，这一举动同时也体现了兵马司将不仅立足于北京的全新战略决策。

Muscle Snog来自上海，初建于2006年，最初由卖卖、范小弱和黑熊猫组成，后加入了贝斯手33和鼓手钟科。乐队早期作品中充满了Noise Rock、Shoegaze、No Wave、Post Rock的神经与敏感、失控与突兀、美妙而怪诞，并将这种风格愈演愈烈，一发而不可收。点击这里查看原文，了解更多的乐队介绍；点击这里，进入他们的音乐人页面试听。

11月17日，北京迎来了美国总统奥巴马；而在十几天前，美国也迎来了北京兵马司唱片公司带去的中国摇滚之声。北京PK14，Carsick Cars，与小河在美国东部的一些城市包括纽约市，华盛顿，与芝加哥做了十几个中型演出。除了音乐以外，这次演出也是为了庆祝北京摇滚照相师Matthew Niederhauser写的书《Sound Kapital》在美国的发行。

在两年的过程中Niederhauser在北京D-22酒吧集中了一大量的照片，然后决定把最能代表中国摇滚乐的照片作为一本书《Sound Kapital》。大部分关注中国摇滚乐的人都应当知道Niederhauser拍的照。这本以给西方介绍中国摇滚乐为目的专辑里面有着D-22的经典照片与其它的关于摇滚的东西。

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