“现今的音乐气候并非不能与1991年那时候相媲美，就是在Nirvana走红之前。”Foo Fighter的领军人物David Grohl告诉我们。

– 翻译：Shu

在经过17年潜伏于摇滚巨星光环的外围之后，Foo Fighters现在发现他们自己在很多方面都在领导着2011年摇滚乐坛的重新崛起。2011年乐队的第7张录音室专辑《Washing Light》受到挑剔的乐界的广泛好评，进行了席卷全球的巡演以及获得第六届Grammy最佳年度专辑的提名，这一切重新确立了Foo Fighters的乐坛地位。

在回顾对他来说是人生最佳年份的2011年时，David Grohl告诉Billboard他对于摇滚乐现状的看法，音乐产业出现的问题，以及为什么他们“五个呆子”可以呈现比纯粹作为一支摇滚乐队更多的东西。

祝贺这该死的一年

Grohl: 这是很好的一年， 2011年对我来说非常好。新年前夕时我在一个聚会上有人问我这一年怎么样，我说说实话我认为2011年是我整个人生中最好的一年。我真的是如此认为的。

你和Foos的其他成员整年都极为繁忙活跃，你如何看待摇滚乐的现状？

摇滚乐队层出不穷，总会有小孩子喜爱摇滚乐唱片，而且总会有摇滚乐存在。我环游世界去表演音乐，当你在像美国这样的国家人们很容易认为摇滚乐已经衰亡。我们刚刚从澳大利亚和新西兰地区的巡演中回来。我们每晚吸引了4万到5万的观众，整个体育场的票全部售出。对我来讲，那意味着摇滚乐仍健在。你与一支乐队建立的情感联系以及当你被一首抒写着真实感受的歌曲所感动，这种东西是永远不会消亡的。比如说，你与会像‘Let it Be’或者‘Long and Winding Road’这样的歌，抑或是‘Bohemian’或‘Roxanne’等任何一首歌建立人类特有的情感联系。这些歌曲听起来是人们在做音乐。

在美国，摇滚乐不像在世界其他地方还在主流音乐的前线。英国是摇滚乐取得巨大成功的一个国家：广播里播放摇滚乐，摇滚乐有很多大热单曲，而且在体育场规模的场地里做演出， 几乎比以往任何时候都成功。但是无论出于什么原因，在美国摇滚乐却没有得到同样的关注度。我不知道是为什么，但是美国是世界上摇滚乐不那么成功的国家之一。

这是你曾经和你的乐队成员及团队进行过的讨论吗？

不是。我们仍然是一个乐队，仍然出专辑，仍然很成功的原因之一正是我们从来不关注任何这些。我们有自己的录音室，有自己的厂牌，我们按照自己的条款做事。对我们来说，最重要的是我们对乐队的作品满意，当我们完成一张唱片时我们将它推向世界其他地方。但是我们确实活在这个名为Foo Fighters的美丽泡沫中。你不可能戳破它，也不可能改变我们正在做的事情，因为我们尝试保持它完全地真实与纯净。我们已经看到很多潮流来来去去 —新金属，窄领带 — 我们只是保持着我们的低姿态并且一直做着我们那些根本无关紧要的事情，最终的结果是我们制作出连结人们情感的专辑因为那些是真正的音乐唱片。

这永远不是个议题。这样的事情发生很多年了 ——通常大约每年一次就会有一支摇滚乐队出世并宣称“我们将要拯救摇滚乐”随即你会看到一篇文章询问“摇滚乐死了吗？”在我的世界里它从没有离开过。问问AC/DC的成员他们是否认为摇滚乐死了。因为有像“American Idol”这样的电视节目，有像播放完全由电脑制作的音乐的电台，人们很容易忘记还有很好的摇滚乐队，他们由实际存在的人组成并演奏真正的乐器。对于乐迷来说，我丝毫不认为摇滚乐消亡了。我不知道很多放弃聆听摇滚乐的人。摇滚乐看起来存活得异常地好。

当你从你的”泡沫”中出来，交付这些伟大的热门单曲时，电台的支持以及听众的反应是否让你感到惊喜？

你需要明白，我们真的是一支非常简单的乐队。我们觉得我们做的不好所以我们真的很努力地去做好唱片并且不断实践。我们并不觉得我们是世界上最成功的最好的乐队。我们觉得我们仍然是17年前坐着一辆面包车巡演的五个呆子，这一直没变过。但是大约10年前曾有一段时间我们会被邀请到颁奖礼或者电台音乐节或者类似的活动上去演出，会作为唯一的一支摇滚乐队登台。现在我们和流行歌手像是Pussycat Dolls或者一些新晋说唱歌手在一张节目单上。我们起身用我们的乐器去敲击出我们的音乐。然后我们开始琢磨“为什么我们会在这儿？”我想他们可能只是需要一个“摇滚乐队”。“摇滚乐队有谁？叫Foo Fighters 来。”于是我想我们对于人们来说可能确实代表了一些东西，也许他们听到‘Foo Fighter’的名字时，他们就会想到摇滚乐。然后我想“喔，那棒极了！”之后在我们的演出岁月中，我会望向舞台下的观众，然后看到身着NirvanaT恤的孩子们以及身着Foo FightersT恤的家长们—看起来颠倒了— 我看到有胡子的男人们和孩子们来看他们的第一场摇滚演唱会。我想我们的观众阶层变得如此多元化。“嘿，他们只是想看一场摇滚演出。”可以去看Bruce Springteen, 去看Tom Petty, AC/DC, Roger Waters,这些人中的任何一个。去看Pearl Jam或者Soundgarden。我四、五个月前去看Soundgarden, 并没有站在VIP席位，我冲了下去并挤到舞台前方，大汗淋漓地与一大群我不认识的人们热舞了1个小时45分钟。

我丝毫不认为摇滚乐有任何问题。它被忽视了。而且现在，当下的音乐气候并非不能与回溯到过去的1991年相媲美，就是在Nirvana (Grohl之前所在的乐队) 走红之前。80年代后期充斥着孩子们无法领会的过度制造的流行音乐——他们不可能与歌唱着坐在驰骋在落日大道上的豪华轿车里该死的皮条客们的Hair Metal乐队进行任何沟通。谁可以与这个相关联？然后出现了一大批公式化堆砌的女歌手以及她们无趣的音乐。再之后大批的由脏兮兮的小孩子们组成的乐队登上MTV然后摇滚乐重新变得走红。然后我感觉这将要发生，一些事情需要给予。在我们剩余的生命里，这不能是电视上的歌唱比赛，不能是每一个电台里同样的播放曲单，不能是完全由电脑制作出来的音乐配上人声。不能朝那个方向发展，就是将不会。

我感觉作为一个音乐人，作为摇滚乐坛的一分子，我有责任变废为宝，不去想任何其他狗屁，不去想用音乐来赚钱或者为时尚和各种竞赛推广音乐。我的责任是做真实的东西。一旦你开始做正确的事情，一切都会好起来。

有些人最近问我：“你觉得音乐产业的问题是什么？”我说，拿Adele的唱片举例，这是一张非常精彩的专辑。每个人都为它的杰出非凡所震惊。我没有。你知道为什么那张唱片如此走红？因为它简直太棒了而且它很真实。当有一位艺术家歌唱一切真实的感受并且她拥有非凡的才华，那么它值得拥有一切它所得的回报，那真的是一张很棒的唱片。现在想象一下如果所有的唱片都像那样好，你认为只有一张唱片会卖钱吗？绝对不会！所有的都会卖钱。如果所有的唱片都那样好音乐产业会火势燎原，但它实际没有。许多人推广着那些只配“扔向墙壁看它会不会戳破”的毫无意义的垃圾唱片。每个人都有责任去做正确的事情，去推广有艺术价值的艺术家。

转载翻译自：Billboard